这是宋代诗人孔平仲的一首离别诗。这首诗最绝妙之处在于先写“别后心”，再写“途中景”。按照正常写作顺序，理应前两句写景，“行人日暮少，风雪乱山深”，后两句抒情，“试说途中景，方知别后心。”之所以先抒情后写景，乃是为了突出“别后心”。同时，以“途中景”作结，更显得言有尽而意无穷，给人留下丰富的想象空间。 宋代文坛人才辈出，孔平仲就是其中一位。他出生在江西峡江一个书香门第，作为孔子后裔，从小耳濡目染儒家经典。兄弟三人齐名“三孔”，他排行最小，却在科举路上脱颖而出。治平二年中进士后，先在分宁县当主簿，管地方事务，注重民生实效。后来调到密州做教授，教书育人，强调知识与实践结合。熙宁年间升为秘书省校书郎，负责校对古籍，确保文化传承准确。元祐时期又当秘书丞和集贤校理，参与修国史，整理历史资料，为后世留下宝贵财富。他的诗歌受苏轼影响，风格清新，注重内在情感表达。 这首诗叫《寄内》，是孔平仲寄给妻子的。绍圣年间，因为政见分歧，他遭言官弹劾，被贬出京。途中他写下这二十字，表达别离之情。诗的结构特别，先说“试说途中景，方知别后心”，这是抒发分别后的心情，然后才描绘“行人日暮少，风雪乱山深”，用景物衬托孤寂。正常顺序应该是先景后情，但诗人故意倒置，就是为了突出“别后心”，让读者先感受到情感冲击，再通过景物加深印象。结尾以“途中景”结束，留白无限，激发想象。这种手法在宋诗中常见，体现了文人注重心境的传统。 从诗的内容看，“试说途中景，方知别后心”意思是试着描述旅途风景，才能明白分别后的心绪。后面两句描绘日暮时行人稀少，风雪笼罩深山，营造凄清氛围。这景不是单纯写实，而是融入了情感。风雪的寒冷对应内心的冷寂，日暮的孤单对应思念的深重。诗人通过这种方式，间接表达对妻子的牵挂，无一字直言爱，却处处透着深情。这反映了古代夫妻情感的含蓄与真挚，在那个时代，文人常借诗寄情，维系家庭纽带。 孔平仲的生平也体现了宋代士大夫的担当。他早年春风得意，官场顺遂，但党争激烈，导致多次贬谪。贬到衡州后，他知州事，审理案件注重公正，亲自查卷，避免冤假错案。后来又贬韶州，再到惠州别驾，安置英州。在这些地方，他仍尽职尽责，管钱币铸造，监督仓库，维护地方稳定。徽宗时召回，任户部郎中，又外放提举刑狱，帅边路，处理军务，确保边防有序。他的经历典型地展现了宋代官员在政治漩涡中的坚韧。 这首诗的妙处在结构创新。如果按常规写，先“行人日暮少，风雪乱山深”，再“试说途中景，方知别后心”，就显得平淡，读者只觉得是简单叙述。但倒过来，先抛出情感谜题，让人好奇“别后心”到底怎样，然后用景解答，层层递进，警策有力。宋诗多讲究这种险中求奇，避免直白，追求回味。这也体现了中华诗词的艺术魅力，简短却意蕴丰富，影响至今。 贬谪生涯中，孔平仲没放弃文化追求。他在闲居时整理文稿，传承家学。他的作品集入《清江三孔集》，包括诗词散文，体现了儒家思想精髓。政和元年，他病逝，享年六十八岁。身后，他的诗歌继续流传，这首《寄内》尤其受欢迎，因为它接地气，触及普通人情感。古人生活节奏慢，一生爱一人，这种纯朴爱情在诗中体现得淋漓尽致。 回顾全诗，萋萋别情满纸，无需华丽辞藻，就打动人心。孔平仲用日常景物，表达人间真情，这正是传统文化中“以景抒情”的典范。在当下，我们读这样的诗，能感受到祖先智慧，激发对家庭的珍视。诗的结尾留白，让人想象诗人继续前行，风雪中思绪万千，这种开放性增强了感染力。 孔平仲的贬谪源于党争，但他在岗位上始终尽责，没怨天尤人。这体现了宋代文人的家国情怀，注重实际贡献。他的诗歌不只个人抒发，还承载时代印记。读这首诗，我们能联想到宋代社会变迁，文人如何在逆境中坚守文化底线。
