郭德纲，直接硬刚！ 2月11日，郭德纲突然冲上了热搜，这次他不再客气，一段话字

郭德纲，直接硬刚！ 2月11日，郭德纲突然冲上了热搜，这次他不再客气，一段话字里行间都是不屑和自我认可：“好多人说，郭德纲在创新京剧，或者说郭德纲在糟改京剧，台上用了好多相声东西，我只能说是你没见过。…” 起因是，有人质疑郭德纲是在“糟蹋国粹”，他直接硬刚：“我用的都是八十年前京剧舞台上用剩下的东西，不是创新是复古”，一句话把争议拉到了新高度。 很多人对京剧的印象，就是穿着华丽行头、唱腔晦涩难懂，在大剧院里供着，台下坐的不是老人就是懂行的“业内人士”，仿佛京剧就该是高高在上、不食人间烟火的样子，可他们忘了，八十年前的京剧舞台，根本不是这样的。 那会儿的京剧，是扎根在街头巷尾、扎根在老百姓生活里的玩意儿，台上既有字正腔圆的唱念做打，也有诙谐接地气的包袱笑料，既有小曲小调的穿插，甚至还有吊威亚、用影像辅助的技巧。 美国电影刚进中国的时候，京剧舞台上就已经开始用类似VCR的形式烘托气氛了，这些现在被骂“不伦不类”的操作，都是当年老艺人玩剩下的，只不过后来有人把这些“烟火气”全给删了，把京剧包装成了高大上的艺术品，反倒让它离老百姓越来越远，到最后没人看、没人懂，就开始怪别人糟蹋国粹。 郭德纲最冤的地方就在这，他没瞎改，也没乱创新，只是把那些被删掉、被遗忘的老技法、老桥段，重新搬回了舞台，比如他创办的麒麟剧社，专门复排那些快失传的冷门老戏，很多都是市面上难得一见的老本子。 他在台上抖包袱、加小曲，甚至用现代灯光还原当年的舞台效果，本质上都是在复刻八十年前的演法，结果反倒被一群半瓶水晃荡的人，扣上了“糟改”的帽子。 更讽刺的是，骂他最凶的，要么是那些守着僵化唱腔、台下没几个观众的所谓“专业人士”，要么是根本没看过老京剧、只会跟风起哄的键盘侠。 郭德纲的硬刚，从来不是一时兴起的狂妄，而是对传承的底气，也是对当下京剧传承困境的无奈。他自掏腰包养了麒麟剧社长时间，哪怕亏损再多也不放弃，不是为了赚钱，更不是为了博眼球，只是不想让老祖宗传下来的东西，毁在这代人手里。 现在的麒麟剧社，能自己养活自己，巡演门票一开售就被抢光，台下举着手机拍照的，大多是二十来岁的年轻人，他们或许是因为郭德纲才走进剧场，但最后爱上的，是京剧本身，这难道不是最好的传承吗？ 有人说他把相声和京剧混为一谈，可八十年前的京剧，本身就和相声、小曲不分家，都是老百姓茶余饭后的消遣，没有那么多所谓的“纯粹性”，所谓的“纯粹”，不过是后来人为划定的界限，把京剧越框越死，最后框得没了活路。 郭德纲的厉害之处，就在于他看透了这一点，他不跟那些人掰扯专业术语，也不辩解自己的唱腔多标准，只用一句“你没见过”，就戳破了所有的虚伪——你连八十年前的京剧是什么样子都没见过，凭什么评判我是在糟改？你连京剧的根是什么都不知道，凭什么谈传承？ 说到底，当下京剧的困境，从来不是有人“糟改”，而是有人“死守”，死守着僵化的形式，死守着所谓的“正统”，却忘了传承的本质，是让艺术活下去，而不是供在博物馆里当标本。 郭德纲的“复古”，不是守旧，而是清醒，他知道，只有先让年轻人愿意走进剧场，愿意了解京剧，才能谈得上传承，只有把那些被遗忘的老东西捡回来，才能让京剧真正活起来。 那些骂他的人，与其在键盘上指责他糟改国粹，不如静下心来，去看看八十年前的老京剧，去看看麒麟剧社的演出，看看那些年轻人是怎么为老戏欢呼的，或许到那时，他们才能明白，郭德纲所谓的“复古”，才是京剧最该走的路。 郭德纲这波硬刚，怼的不是质疑，是无知；守的不是自己的名声，是老祖宗的宝贝，他用自己的方式告诉所有人：真正的国粹，从来不需要高高在上，真正的传承，从来不是墨守成规，能让老东西活下去、火起来，才是最硬核的底气，那些不懂装懂的人，还是先好好补补老京剧的课，再出来指手画脚吧。 （每天更新，欢迎关注，喜欢文章的可以帮忙点个赞留条评~） 对此大家有什么看法？