《繁花》为什么成了四不像？

繁花 是说、讲、响，我说、他讲、不响，说话不直截了当，可在王家卫 手里，不响少了。 不响的变少让上海变得陌生，就像王家卫一样，虽出生于上海，但在香港长大，对上海记忆不会保留多少，所以他镜头下的上海不是《繁花》里的怀念，而是再现上海滩的强行。 他用港片的逻辑来拍《繁花》，大刀阔斧地删减了原著《繁花》中的情，《花样年华》里以情为主，对上海风味的展现就相得益彰，《繁花》中，王家卫淡化了情，就有些力不从心了。 金宇澄是以《繁花》唤醒上海记忆，情是载体，扩展出阿宝、沪生、小毛三个阶层的故事，再由他们的故事引出上海的衣食住行与不同阶层所处的环境，以及三人在时代变化中所经历的一切，还有遇到的形形色色的男人、女人。 这些东西凑在一起就是几十年变迁的上海跟上海人，也是生于，长于上海的金宇澄眼中的上海，当初在以上海话为背景的“弄堂网”才能引起本地人的共鸣，是他们熟悉的上海。 然而王家卫以商战为主，第一眼看上海的视角就走偏了，走窄了，上海是商业氛围浓厚，做什么都讲究生意，但上海也考虑人情，弱化了情，可延伸的部分就变少了，对上海的展现就片面了。 金宇澄用上海话写《繁花》，是因为方言代表这座城市，本地人交流自然而然的习性，王家卫用沪语拍《繁花》则是为了突出上海，专门告诉人们自己拍的是上海。 就像一个外地人到了上海，为了靠近、融入当地，提前学了几句沪语套近乎，但凡多聊几句便知道你不是本帮菜，所以改革开放下的上海被王家卫拍成了民国的灯红酒绿、纸醉金迷。 《繁花》是香港人来上海的水土不服，已经是四不像了，宛如架空背景的虚构故事，想要高收视、高口碑就得从故事方面入手，爽是《繁花》在其他崩塌后的唯一看点。 现在更新的这几集，商战的尔虞我诈、无奸不商、贪得无厌都有呈现，节奏也渐入佳境，只是扑朔迷离，引人入胜、丝滑反转做得不够好，引子钓不到鱼，再好的铒也无济于事。 《繁花》有让人想看下去的欲望，但还不够叫人上头，如今的电视剧不同于文艺片，不能靠慢慢品，咂摸出它的好，越久越香醇，得立马吸睛，一眼就爱上。 王家卫这次的“变”很商业，从慢悠悠转为快节奏，能一爽到底固然好，若不能，有个跌宕起伏、曲折离奇的戏剧张力也不错，如果都没有做到，那《繁花》肯定会是热议几天、门庭冷落、黯淡收场的路径。