爱老师来推荐一张新人的专辑，不仅仅是因为我为这张专辑写了文案，而是因为这张专辑，真的值得推荐。
出道五年，已经有了《回到我身边》、《路牌》、《轮廓》等多首OST代表作的李沐籽，终于迎来了自己的首张个人专辑。而现在的她，也才18岁。
李沐籽的首张个人专辑，就叫《李沐籽》，这也是她献给自己的成年礼，也是用音乐谱写的音乐传记。在音乐的世界里，李沐籽是一个早熟的创作人和表达者，即使不用天才这样俗气的词语去形容这个年龄的她的创作，至少李沐籽确实在她的作品里，呈现出异于同龄人的洞察力。
但即使在这张专辑里身兼多职，比如词曲创作、和声设计及和声、键盘演奏、人声编辑、乐器编排等等，但李沐籽体现的却并非仅仅只是音乐上的匠心，而是自始至终用饱满的情绪，呈现一种充满未知却又满怀憧憬的澎湃生命力。
李沐籽音乐创作和表达的最大特点，就是直接、明快，绝不在任何环节上拖泥带水。这个特点最直观的体现，就是她这张专辑的九首作品，最短的只有1分40秒，而最长的也只不过3分41秒。
李沐籽的很多作品甚至没有前奏，从第一个音符开始，就是人声与音乐的扑面而来，而她人声的高辨识度，加上音乐编排的独特，也往往让音乐能够从第一时间就能吸引到聆听的人。没有冗余的结构，没有炫技的编排，李沐籽的作品往往突如其来，但却引人入胜，最终回味无穷。
《李沐籽》固然是一张国际化的专辑，但这种国际化，只是从音乐走向、人声表达上给人的一个大体轮廓。具体到作品，实际上这张专辑的九首作品，没有一首是标签化的作品，比如你可以用某一种鲜明的风格去定义，或者把某首作品和此前已经出现过的经典作品相联系。
李沐籽的表达是自在的，也是自我的，情绪与创作的高达融合，也让那些国际化的结构和走向，最终只是某种外在，而音乐的内核，一直都是李沐籽自我的表达。她同时穿行于英语和中文两种语言之间，而两种语言的纯熟运用和转换，其实也是二元化思维的体现。
这种二元化思维体现在作品里，就是过去和未来、我与你、冰冷与火焰等等意象的交织，并因为形成对抗、思辨的力量，在这个表达越来越繁琐的时代，李沐籽的作品却有着非常明确的思维脉络，就像是彩色时代的黑白，看似色调单调，但其实却是对比强烈、锐度鲜明。
而且，李沐籽同样没有被东西融合的概念困住，这似乎已经成了这代年轻音乐人创作的某种不自觉的惯性。但她只是没有用那些外在的音色，进行表面的融合，但骨子里的东方文化，却又渗透在作品的内核中。
比如开场曲《孤独异国》所切入的“晓梦”，以及《又是谁》的“宝山空回”，都是非常东方的人生态度和处世哲学，也正是有这样的思想内核，即使音乐的音色并非标签式的国风，也依然可以弥散出东方幻梦般的听感。
李沐籽说她的表达都在她的音乐里，我写了这么多，所以还是推荐你听她的这张专辑吧，晓梦随疏钟，宝山不空回。
