今天来香港看王菀之的演唱会，虽然Ivana的作品我分享得不算多，但不代表不爱，其实从出道的《我真的受伤了》，到后来被张学友在《活出生命Live》请上舞台合作表演，再到后来和Hins的很多合作，与冯翰铭结成的香港乐坛经典“二人转”（搭档），再到《柯迪夫Octive》这样的音乐剧作品，我一直都有持续关注王菀之的音乐。
虽然从天后的角度，王菀之从来不算真正大红大紫过，但大红大紫在音乐作品面前，很多时候只是一个伪命题，它既不能证明品质，也不能代表音乐内核。
然后在看演唱会之前，照例还是搬出歌手的专辑复习加预习一下。虽然没有收齐全套，但这些年陆陆续续也真是收了不少Ivana的碟，从最初“天韵文化”的引进版首专，再到后来的原版，以及过档“东亚唱片”后的专辑，从录音室专辑到Live专辑，也算收集了一个王菀之音乐世界的概貌。用这样细水长流的方式证明自己爱王菀之，应该没什么毛病吧。
然后翻出这张《晴歌集》重温了几遍，不管别人怎么看这张专辑，反正我很喜欢这张专辑。
这张专辑当年推出时，其实有很多诟病，基本围绕着两点，一个是因为是翻唱专辑，所以没有新意；另一个就是比起原作，王菀之并没有超越。
这次特别去百度百科看了一下这张专辑的条目，发现“专辑鉴赏”栏主要集成了三篇乐评的摘抄，前两篇基本都是负评，说的也是上一段我提到的两个诟病点。然后看到第三段是唯一一个正向的评论，文字看起来挺熟悉，然后发现这是我当年给《京华时报》写专栏时的乐评……
爱老师一直很厚道。
的确，《晴歌集》是一张翻唱专辑，除了一首首发原创和旧作的原始剪辑版之外，其余均为翻唱作品，但其实把这张专辑放到一般意义上的翻唱专辑里，它还是挺特别的存在。
《晴歌集》的“晴”，来自于2013年TVB剧集《老表，你好嘢！》里，王菀之饰演的晴晴一角。虽然，这部剧集当时的焦点，主要集中在它是万绮雯和TVB三年长约的第一部戏。而除此之外，视帝郭晋安和“蔡芯”王祖蓝也是两个焦点。
不过，我还是挺喜欢王菀之饰演的晴晴的，而且这个角色本身，就是一个为了音乐梦想、为了唱歌，不惜一切代价勇敢去闯的女生。在剧中也有很多王菀之唱歌的画面，可以算是她的本色出演了。
而《晴歌集》这张唱片，就是《老表，你好嘢！》的某种延伸，算是一个很有互动和跨界感的企划。在专辑的一开头，就是王菀之给“晴晴”写的一封短信，甚至说是她俩一起推出这张专辑。此后，也提到了世界究竟是虚是实的哲学命题，也正是在这个基础上，整张专辑把《幻影》这首歌曲放到了最前面，也是一个非常巧妙的音乐切入点。
虽然是谭咏麟的经典，但其实王菀之翻唱的还是不错的。一直觉得王菀之的声线特色，就是看起来她的音色极细，甚至唱起来有些“气若游丝”的感觉，但她的咬字却非常清晰，气息支撑也足够，而且在细嗓的音色之下，情绪又非常的饱满。像这首《幻影》，在这样的声线之下，就真的唱出了似梦似幻、如真如虚的意境。
专辑八首翻唱作品的原作，分别是谭咏麟的《幻影》、张学友的《你的名字我的姓氏》、黎明的《如果这是情》、轩仔的《迷失表参道》、邓丽君的《但愿人长久》、郑秀文的《CHOTTO等等》、陈百强的《First Love》和蔡龄龄的《细水长流》。
编曲上，以冯翰铭为主导，再加上何山、何秉舜、John Laudon、John Yim、符元伟和Ivana自己，基本算是原作的细化强化和升级型改编。完全没有对原作进行大跨度的颠覆改编，原作快就快，原作慢就慢，原作以弦乐为主导改编就以弦乐为主导，原作以清唱为主线翻唱也以清唱为主线。
而且王菀之的演唱也很有意思，她甚至在唱法和语调上，都没对原作多做改变，基本保持了原作的语调。只有《但愿人长久》这首歌，听起来她致敬的不是邓丽君的原唱版本，更像是王菲的那版。
另外，陈百强的《First Love》，在王菀之演绎起来，有一度甚至以为她在翻唱Karen Carpenter的作品，很多声音细节都很像。
即使如此，王菀之音色的辨识度，也让翻唱在既不改变原曲气质的同时，依然能够保持足够的个人特点。就像我在当年的乐评里写的，一定程度上，这些歌里的很多内核，其实也是王菀之创作的源头，就是专辑最后一首《我真的受伤了》的起源，当然也包括《哥歌》。
专辑唯一一首首发原创，就是王菀之为晴晴这个角色定制的《哥歌》，歌曲里的哥哥，也是剧集里由郭晋安饰演的吴嘉仪，即晴晴的哥哥。一段兄妹情就此展开，甚至后来在歌曲传播时，还从兄妹情延伸出了其它的各种感情。
这张专辑里，个人最喜欢的除了《哥歌》，还包括《幻影》、《如果这是情》和《迷失表参道》，后者从编曲气质到演唱，都和Hins版本相差不大，也为女生音域提供了一个很好的卡拉OK版本。不过，后半段有一段即兴，其妖魅气质还是和某北欧女歌手挺像的，而除了港乐的灌溉，其实前卫和先锋艺术对于王菀之的影响也很大。
很快就要进场了，先就这样了！
