从“屎尿屁元素”争议看动画创作的多元表达近日，作协副主席对《哪吒2》...

从“屎尿屁元素”争议看动画创作的多元表达 近日，作协副主席对《哪吒2》中屎尿屁元素的评价引发热议。这一争议，实则反映出在文化艺术领域，对于动画创作表达边界与受众接受度的思考。 在动画发展历程中，屎尿屁元素并不鲜见。从早期动画以夸张肢体动作展现生活诙谐，到如今部分作品借此类元素制造笑料、塑造角色，它始终是一种创作手段。在儿童动画里，适度运用能契合孩子天真烂漫、对新奇事物好奇的心理，如《小猪佩奇》中泥坑情节，满足孩子对自由玩耍的向往。 但在像《哪吒2》这样面向全年龄段观众的动画中，屎尿屁元素的运用便更具争议性。对于低龄观众，或许能带来简单直接的欢乐，激发他们的兴趣，帮助他们理解故事中的喜剧氛围。然而，对于成年观众，他们期待更具深度、内涵的内容。过度依赖屎尿屁元素，可能会让他们觉得作品流于表面，缺乏思想价值。 从创作者角度看，运用这类元素是一种平衡商业与艺术的尝试。喜剧效果能快速吸引观众，增加票房收益，可一旦把握不当，便会破坏作品的艺术质感。《哪吒2》的初衷或许是想打造合家欢氛围，让不同年龄段观众都能找到乐趣，但却因元素运用引发争议。 这一争议也提醒我们，动画创作需要更精准的受众定位与内容把控。对于全年龄段动画，应在趣味性与深度间寻得平衡，以精彩故事、深刻主题为核心，将屎尿屁等元素作为点缀而非主导。只有这样，动画作品才能既收获商业成功，又赢得艺术赞誉，在文化长河中留下独特印记。