老戏骨张光北在采访中气愤的说道：“他和一个小鲜肉拍戏，对方一直用替身，他的戏份拍

老戏骨张光北在采访中气愤的说道：“他和一个小鲜肉拍戏，对方一直用替身，他的戏份拍完，那个演员都没有露面，直到最后一天才来，还说他档期特别紧，就给一天时间，台词全都是念数字，而且一天就得收费100万。”

张光北直接对导演建议，要不就换成替身演算了，别用什么小鲜肉了，导演却摆摆手说：“不行啊，谁叫人家红呢，有他们才有收视率，不能不用啊！”

张光北是一个优秀的演员，在圈内的口碑十分的好，他饰演过很多经典角色，比如《亮剑》中的楚云飞，《三国演义》中的吕布。

对于演戏，人们常说“台上一分钟，台下十年功。”一部经典作品的面世，不仅要有演技精湛的演员，还要经过不断的彩排和修改，最后才会呈现在观众面前。

但是对于现在的娱乐圈小鲜肉，大家一定都有所耳闻，他们在拍戏时都不用背台词，就是念1234，后期在制作补上，有些小鲜肉甚至拍摄都不去现场，全部替身完成拍摄，最后过去补录一下人脸，最后全部靠后期制作，然后拿整个剧组大部分钱走人。

以前功夫巨星李连杰在年轻的时候曾经因为拍摄武打戏落下一身伤，成龙更是亲自上阵拿命拼出很多高难度危险的作品，吴京在拍摄战狼时，一个六分钟的水下镜头却拍摄了十天，与这些敬业的老演员相比，真不知道现在的那些小鲜肉凭什么拿如此高的片酬。

老戏骨为什么会称之为艺术家，就是因为不管是演技还是敬业精神都是值得后辈效仿和学习的楷模，现在是流量至上的时代，很多的出品人投资人热衷于对流量的痴迷，邀请了很多的小鲜肉明星助阵。

然后真正的演员都要纡尊降贵，甘当绿叶和陪衬，就是为了让后辈演员们能够尽快成长起来。老戏骨们尽心尽力去演好每个角色，他们拿到的片酬却很低，和动辄上千万片酬的流量小鲜肉比起来，是天壤之别。

一部戏中，张光北饰演一位老父亲，而与他搭戏的小鲜肉饰演他的“儿子”，开拍时，小鲜肉迟迟没有到场，想先对一下剧本都找不到人，导演对他说：“你别急了，他来不了了，给他找了个替身，你们先拍着。”

张光北也是无可奈何，只能先拍着了，拍了几天都是替身在演，张光北就火了：“他还来不来？”

导演没有办法，只能说实话，这个演员接了好几部戏，时间安排不过来，只能先拍侧脸，等他来了在拍正脸的戏。

张光北听到后，直接生气了，他说早知道是这样，我就不接这部戏了。

但是合同已经签约，如果违约需要赔偿高额违约金，没有办法，张光北只能强忍着怒火陪着替身一起演侧面镜头，到了最后一天，小鲜肉姗姗来迟，一天补齐所有正面镜头，拍摄质量就可想而知了。

张光北也是有苦说不出，心里极其不满意，但是也只能陪着这个小鲜肉拍完所有镜头，全部拍完，小鲜肉那着100万片酬走人了，替身的片酬是200元一天，张光北十分不满的吐槽：“什么玩意？”

导演听到后也只是摇摇头，谁叫人家红呢，那张脸值钱。

张光北说的这个小鲜肉，在金星节目中也被吐槽过，江湖人称“六郎”，一次性接6部戏，大家都等他一个人的档期拍戏，实在来不了就用替身，他再补齐正脸。

张光北老师遇到的情况，并非个例，甚至是一种普遍存在的现象，刘涛就说过自己遇到了“数字小姐”，和她对戏，对方全程1234，搞得她都想笑场。这种后期配音全靠制作的演员真的是太敷衍了。

一个不愿意背台词的演员，影响的并不只是他一个人的部分，还会影响到和他搭戏的演员，可想而知这类演员对于认真拍戏的人来说有多么的讨厌。

其实这些老戏骨吐槽批评小鲜肉，并非是在挑刺，而且希望能鞭策他们成长，目前，我们的演员出现了“断层”趋势，年轻一代根本找不到几个好演员，他们没有因为演技脱颖而出，大部分都迷失在流量的虚假繁荣中，并乐此不疲。

老一辈的电影人他们甘当绿叶，来带领鲜肉们成长，可小鲜肉看不起那群“过气”的演员，自己又扛不起电影的质量，只能是越来越差。

陈道明老师也公开表示过去小鲜肉的不满，演技派王劲松老师同样表达了自己的想法，演戏是一门专业。

老前辈们对流量明星的批判，其实更多的是对中国电影的殷切希望，随着限薪令的出台，以后演戏不再是没有门槛的职业，小鲜肉没有演技还想要求高片酬即将成为过去，以后会越来越好。