[太阳]1907年，林风眠母亲被族人抓去“沉塘”，年仅7岁的他抓起菜刀就冲向了人群，大声怒吼道:“谁敢欺负我母亲，我砍死他！" （信息来源：钱江晚报---晚潮｜林风眠：毕生为“中西融合”而“摸索”） 林风眠的成长历程充满了不平凡的遭遇，出生在广东梅州的一个贫困家庭，他的父亲是一位残疾人，靠雕刻墓碑为生。 由于身患残疾，父亲在婚姻问题上始终没有着落，直到林风眠的爷爷花钱“买”回了一位苗乡女子成为妻子，母亲的到来，虽然改变了家庭的组成，却并未带来多大的幸福。 林风眠的父亲性格暴躁且多疑，母亲常年受到歧视，这样的家庭氛围对林风眠来说，显然并不理想。 然而，尽管家庭困顿，母亲依然无微不至地关爱着林风眠，在林风眠早年的记忆里，母亲是唯一给他温暖和安慰的人，母亲靠染坊维持家计，虽然生活贫困，但她总是尽可能地为林风眠创造一个相对温暖的环境。 记得母亲会带着林风眠去染坊看布工染布，那些五彩斑斓的布料和母亲每天辛勤劳作的身影，深深地刻在了他年轻的心灵里，这段温暖的母子时光，成为了他日后所有创作的源泉。 尽管如此，林风眠的身体一直都不太好，自出生起，医生便断言他可能活不过几岁，父亲对他毫无耐心，甚至在他刚出生时，曾提议将他遗弃。 幸好，母亲坚决不同意，将孩子紧紧护在怀中，母亲的坚守不仅为林风眠保住了性命，也为他带来了坚持下去的勇气和力量。 1907年，林风眠七岁时，他亲身经历了对母亲极为残酷的“沉塘”事件，这成为他一生的重大转折点，由于母亲在染坊与老板发生了一段纠纷，村里的人们便开始对她进行排挤和谩骂。 很快，这些谣言变得越来越严重，最终演变为“沉塘”的惩罚，按照传统的村规，任何与外人私通的妇女都应被推入水塘中溺死。 当他得知母亲即将面临“沉塘”时，他没有选择退缩，而是拿起了家里的菜刀，毫不犹豫地冲向人群，他满怀怒火，大声喊道：谁敢欺负我母亲，我砍死他！年仅七岁的他，面对满街的成年人和气势汹汹的族人，没有一丝畏惧。 这场反抗虽未能阻止母亲的离开，却也为她赢得了最后的自由，最终，族人没有将母亲处死，但她被迫离开了村庄，从此，母亲便彻底消失在人们的视线中，林风眠再也没有见到她。 尽管如此，这段记忆却永远深深地刻在了林风眠的心里，成为他一生中无法抹去的伤痛，这场“沉塘”事件，也成了他后期创作的灵感源泉，在他的画作中，母亲的形象始终占据着重要的位置，尤其是在描绘女性角色时，总能透出一种淡淡的忧伤，仿佛母亲那低眉无语的样子依旧萦绕在他心头。 林风眠自幼便表现出对艺术的浓厚兴趣，这种兴趣最终成为了他一生的事业和使命，年仅九岁，林风眠的画作便开始吸引外界的注意。 有一位买家愿意花钱购买他的画作，这对于一个年幼的孩子来说无疑是极大的鼓励，进入梅州中学后，他的才华得到了更加充分的展现，尤其在绘画方面，林风眠的能力早已超过了同龄人。 梅州中学的美术老师梁伯聪看到了林风眠的独特天赋，甚至认为他的作品已经达到了专业的水平，每次给林风眠的作业评分，梁老师总是给出120分。 林风眠的绘画风格，尤其在人物和仕女的表达上，表现出深刻的情感和独特的艺术语言，他的作品往往简洁，但却极具张力，细腻的线条和温柔的色彩勾画出了人物的内心世界。 特别是那些女性形象，常常带着几分说不清的忧伤，就像母亲在他童年中低眉无语的模样，林风眠似乎总是在通过画笔讲述自己的过去和内心深处的伤痛。 随着岁月的流逝，林风眠的艺术天赋和技法逐渐成熟，在学习西方绘画技巧的同时，他开始融入中国传统文化，尝试在中西方艺术的碰撞中找到一种平衡与融合的艺术形式。 他的作品中，西方的色彩和线条与中国的传统文化元素相结合，形成了独具特色的艺术风格，这也为他后来的艺术成就打下了坚实的基础。 林风眠的晚年，虽然他经历了身心的多重打击，但他的艺术创作却在这一时期达到了新的高度，在生活的最后岁月里，林风眠依然未曾放下手中的画笔，他的作品更多地表现了孤独、思念和对过往岁月的深刻反思。 尤其是在移居香港之后，他对故乡的思念更为浓烈，西湖的景色频频出现在他的画布上，西湖的美景，尤其是苏堤的柳树、宁静的水面、远处的山峦，都成为他晚年作品中的常见元素。 这些画作的风格也发生了变化，从早期的激烈情感表达，转向了更加安静和内敛的情感流露，他的晚期作品表现出了强烈的乡愁，仿佛每一笔都在讲述他与故乡之间的不可割舍的联系。 特别是他对西湖的回忆，这些景物的描绘，不仅仅是对自然风光的再现，更是对一段无法忘怀的过去的怀念。
