【76岁设计师用围裙致敬劳动者：劳动者是最美的人】
当地时间10月6日晚，英国老牌男演员理查德·E·格兰特（Richard E. Grant），出现在了巴黎时装周MiuMiu秀场。
当格兰特围着皮质围裙出场的那一瞬间，多少有些老人家走错地方的感觉，“鱼摊儿不摆了，我先走个秀。”
事实上，本季Miu家就是如此的“接地气”，模特们穿着一件又一件改造过的“围裙”，仿佛从厨房走上T台，从劳动场景走进聚光灯。
轻盈的蓬蓬裙、闪耀的派对风以及扎实的学院派都不见了，取而代之的是实实在在的围裙。那一条条帆布、皮革、甚至闪着亮片的围裙被系在模特腰间，层叠在外套、衬衫、短裤之外，看上去既奇怪又合理。
为此有人调侃说：“这是全球最贵的工作服。”
设计师缪西娅·普拉达（Miuccia Prada）对于自己的本季作品，给出了解释，总结一句话就是：“我觉得，劳动者是最美的人。”（口音可参照经典小品《红高粱模特队》，1997年）
缪西娅在接受采访时说：“围裙象征了所有默默做事的人，他们不在舞台中央，但世界因为他们而运转。”
现年76岁的缪西娅一直被视为“知识分子中的叛逆者”。她的设计不追求取悦，而追求提问：什么是真正的时尚？谁定义了美？在这场秀中，她用一条条围裙去打破观众的惯性审美。当被问及：“为什么选择这么朴素的主题？”她回答说：“因为真正的力量从来不喧哗。”
显然在缪西娅眼中，围裙并不是怀旧，而是现实的镜子。它让人看到那些被忽略的群体，比如家庭主妇、服务员、护理员、工厂工人……他们的日常构成了世界运转的基础。而时尚，理应去拥抱这种真实，而不是逃避它。
这场以“围裙”为核心的系列一经亮相，就在社交媒体上引发热议。有人称其为“最具社会意义的时装秀”，也有人觉得“太刻意、太概念”。 但无论争议如何，有一点无法否认：它击中了当下人们心中最敏感的主题，即劳动的价值与女性的角色。
近年来，从居家工作到社交媒体时代的“精致疲惫”，越来越多的人开始思考：我们在追求什么样的生活？Miu家的围裙像一面镜子，照出了现代女性复杂的状态：既要被看见，又不愿被定义。那条围裙，或许是她们最真实的“铠甲”。
有趣的是，围裙也迅速成为了“可复制”的时尚符号。各大时尚博主开始在社交媒体上模仿秀场造型，牛仔裤外系一条帆布围裙，或用丝绸带子在腰间打结，配合Miu式的松垮针织衫与低腰裤，营造出一种“努力又自然”的美感。（译言）
