演员马少骅说：“有次在剧组，当时一切准备工作都做好了，但我们那个女主角她却是一直在玩手机，大家都敢怒不敢言，焦急的等待着，最后我实在是忍不了了，不客气了，我说你如果是这样的话，就从这房间出去，咱们都别拍了，你玩手机玩够了，咱们再拍。 盛夏的影视基地，机器已经架稳，镜头盖都掀开了，场记手里的板子捏得发紧，几十号人围着拍摄区站着，没人敢出声，所有人都在等女主角。 那位女主角就坐在角落的折叠椅上，头埋得低低的，手指在手机屏幕上飞快滑动，偶尔还对着屏幕笑两声，完全没注意到片场凝固的空气。 就在场记第三次抬手看表时，一个身影从演员休息区走了过来，是马少骅。 他走到女主角面前，声音不算大，却字字清晰，姑娘，机器架着，灯光亮着，这么多人等你一个，不合适吧？ 女主角抬头愣了愣，没当回事，还想把手机揣回兜里敷衍两句。 马少骅没让她开口，接着说，你要是想玩手机，就从这房间出去，玩够了再回来拍，咱们今天要么好好拍，要么就别耽误大家时间。 这话一出口，片场静得能听见风扇转动的声音，有人悄悄倒吸一口凉气，也有人偷偷点头。 女主角的脸瞬间涨红，猛地站起来把手机塞进包里，没说话就走向拍摄区。 直到机器开始运转，马少骅才默默走回休息区，拿起自己的保温杯喝了口水。 但没人知道，他当时攥着杯子的手，指节都有点发白。 这场撕破片场“潜规则”的冲突，不是马少骅一时冲动，而是他从梨园世家带出来的规矩，和几十年演艺路上刻在骨子里的职业敬畏。 但要讲清这份坚持，得从他14岁那年穿起军装说起。 马少骅的父亲马骏骅是贵州京剧团的团长，还是京剧麒派传人，母亲也在京剧教育行业做事，家里饭桌上聊的不是家常，是唱腔怎么改、身段怎么练。 8岁时他就进了贵州艺术学校学老生，父亲对他严得很，一句唱词错了就得反复练，直到嗓子哑了才算完。 14岁那年，马少骅不想只在戏台上练功夫，主动报名去了贵州军区文化团当文艺兵。 别人当文艺兵只想着上台表演，他却把自己当普通战士，每天跟着出操、练射击，晒得黢黑，手上磨出了茧子。 有次部队拉练，他背着乐器走了二十多里地，到了驻地还坚持上台唱了两段京剧，台下战士们鼓掌的声音，让他明白了“做事要对得起自己的位置”。 后来他转到贵州话剧团，旁人觉得“铁饭碗”稳了，他却嫌日子太安逸，想去上海戏剧学院学表演。 家里不同意，不给学费，他就把自己最宝贝的自行车卖了，又跟朋友借了点钱，揣着凑来的几百块钱去了上海。 考学的时候，他凭着京剧功底和文工团的舞台经验，拿了当年上戏表演系的榜首。 可毕业后，因为政策要求，他又被分配回了贵州话剧团，之前嘲笑他“不安分”的人又凑上来打趣。 他没辩解，待了没多久就辞了职，他不想在别人的闲言碎语里耗着，哪怕之后只能去放映厅卖票，一天挣的钱不够买包烟，也没后悔。 那段日子最难的时候，他推开家门，看见妻子李兰荣穿着打补丁的衣服，就着咸菜喝粥，心里像被针扎了一样。 他跟妻子说，自己一定得闯出个样来，不然对不起你跟着我受苦。 李兰荣没多说什么，只是把家里的开销省得更紧，还悄悄帮他打听演戏的机会。 很少有人知道，李兰荣其实是体操教练，后来培养出了李小双、陈飞这样的世界冠军，可那时候，她一门心思支持马少骅的梦想。 马少骅真正走上影视这条路，已经41岁了。 1996年，他参演了电影《英雄无悔》，演一个小配角，戏份不多，却让他格外珍惜。 为了演好那个角色，他提前半个月去体验生活，跟着民警一起巡逻，记了满满一本笔记。 后来他接演孙中山，前后演了6次，第一次准备的时候，为了贴合角色形象。 他半个月瘦了20斤，天天翻史料、看影像，结果开机前被告知“太瘦了，不符合角色气质”，角色被换了。 他没气馁，后来再演孙中山时，又重新研究剧本，甚至去孙中山故居找灵感，最后连孙中山家人看了都夸“像”。 这些年，马少骅演过农民工、聋哑父亲，也演过伟人、学者，每一个角色都像“换了个人”。 如今马少骅已经68岁了，还是会接戏，还是会为了一个角色反复琢磨。 有人问他，都成“国家一级演员”了，怎么还这么拼？他说，演戏不是来钱快的活儿，是手艺，得对得起观众，对得起一起干活的人。 灯光师、场记、服化道，每个人都在为戏出力，我不能因为自己是演员，就糟蹋别人的心血。” 马少骅用几十年的演艺生涯证明，真正能让人记住的，从来不是流量和名气，而是那份对职业的敬畏，和对身边人的尊重。 就像他当年在片场说的那样，要么好好干，要么别耽误别人，这句话，值得每个行业的人记在心里。
