1967年，南海。一条小破渔船，摸黑往香港开。 船舱里，挤着一个后来被骂了几十年“叛国者”的男人。 他叫马思聪，写《思乡曲》的那个“人民音乐家”。 谁能想到，写出“一杯土酒心已醉，梦回故园几度飞”的人，会被逼到深夜逃亡的境地。彼时的马思聪，早已不是单纯的音乐人，他的《思乡曲》曾是无数游子的精神寄托，他的小提琴声曾在人民大会堂回荡，可这样一位被时代捧上过顶峰的艺术家，却在特殊年代里遭遇了难以想象的冲击。 抄家、批斗、无休止的审查，把这位温文尔雅的音乐家逼到了绝境。他的乐谱被付之一炬，心爱的小提琴被砸得粉碎，就连家人也受到牵连，日日活在恐惧之中。有人说他是“资产阶级反动学术权威”，有人骂他“脱离人民”，可这些人忘了，他的音乐里全是对这片土地的深情，《内蒙组曲》里的草原辽阔，《春天大合唱》里的生机盎然，哪一个不是源于对人民的热爱？ 逃亡的渔船在浪涛里颠簸，马思聪蜷缩在船舱角落，怀里紧紧抱着仅剩的一把小提琴。海风带着咸腥味钻进衣领，他望着漆黑的海面，心里该是何等的绝望与迷茫。一个把家国情怀刻进旋律里的人，却要背着“叛国”的骂名远走他乡，这本身就是时代的悲剧。 抵达香港后，他辗转去往美国，从此开始了漫长的流亡生涯。在美国的日子里，他从未停止创作，可每一首曲子里都藏着挥之不去的乡愁。《阿美组曲》里的旋律带着对故土的眷恋，《双小提琴协奏曲》里的音符满是孤独与怅惘，他用音乐诉说着对祖国的思念，却再也没能踏上故土。 直到1985年，平反的消息传来，“叛国者”的帽子终于被摘掉。可此时的马思聪已经垂垂老矣，身体早已被多年的颠沛流离和思念折磨得不堪重负。1987年，他在费城病逝，临终前还在念叨着家乡的荔枝树，念叨着广州的骑楼老街。 有人说他不该逃亡，该坚守到底。可设身处地想一想，当艺术被践踏，人格被侮辱，连基本的生存都成了奢望，逃亡或许是他唯一的选择。他不是背叛者，而是被时代误伤的追梦人。他的逃亡，不是对祖国的抛弃，而是对艺术尊严的坚守。 马思聪的悲剧，是那个特殊年代里无数知识分子的缩影。他们有才华、有情怀，却在时代的洪流中身不由己。幸运的是，历史最终给了他公正的评价，他的音乐重新被人们铭记，《思乡曲》依旧在无数人的耳畔回响，提醒着我们，艺术不分国界，但艺术家永远心系故土。 那位在南海浪涛中逃亡的音乐家，用一生诠释了什么是对艺术的执着，什么是对祖国的深情。他的故事，不仅是一段个人的悲欢，更是一个时代的印记。 各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论。
