影视圈最新的硬通货，不是流量，是张颂文的对手戏。 现在一线制片人选角，私下多了一条新指标：能不能接住张颂文的戏。 接住了，戏就成了，人也亮了。 《狂飙》里，他盯着高叶的那一秒，把“大嫂”从背景板里拽了出来，成了年度标志。 和李一桐对戏，她往常的温婉里，突然有了扎人的刺。 这不是玄学，是精准的化学反应。 他的表演像一面高压透镜，逼出对手最本质的情绪质感。 你在他面前“演”，会显得假；你只能在他面前“活”。 这份“真”，被镜头放大，直接灌进观众心里。 业内已经在用他衡量演员的潜力值。 好几个原定的主演，因为试戏时在他面前露了怯，被临时换下。 反之，能和他碰撞出火花的，哪怕戏份不多，后期宣传资源也会倾斜。 他的片场，成了最残酷也最有效的试金石。 所以，别再埋头苦磨“炸裂式演技”了。 顶级演员的价值，不再是独善其身，而是能成为他人的支点。 他撬动的，是整个场景的信用。
