1989年，在拍摄“妲己”和“纣王”在水中嬉戏的那场戏时，56岁的达奇提议加一场接吻，导演也同意，结果傅艺伟直接拒绝，并冲着导演大喊：“为什么要加吻戏，他那么老。” 片场的空气瞬间凝固了。工作人员手里的道具都停在半空，水面上的雾气还没散尽，傅艺伟涨红的脸却透着一股倔强。达奇愣在原地，身上的戏服还往下滴着水，56岁的脸上掠过一丝尴尬，随即又恢复了平静。导演张鑫炎也没想到会闹这么僵，原本以为只是个简单的艺术处理，却撞上了年轻演员的硬底线。 谁能想到，这场后来成为经典的《封神榜》，拍摄时竟藏着这样一段小插曲。1989年的影视圈，和现在完全是两个模样。那时候，别说吻戏，就连男女主角牵手拥抱都要斟酌再三，观众的接受度有限，演员们也大多带着“表演需端庄”的执念。傅艺伟那年才23岁，刚凭借《红楼梦》里的薛宝钗小有名气，正是爱惜羽毛的年纪，面对和自己父亲辈差不多大的达奇，要拍吻戏，心里的抗拒可想而知。 达奇可不是普通演员。他出生于1933年，早在60年代就凭借《边寨烽火》走红，是新中国培养的第一批实力派演员。接到“纣王”这个角色时，他已经56岁，为了贴合角色的帝王气场，他特意增肥20斤，每天对着镜子练习眼神的威严与贪婪。在他看来，妲己和纣王的感情里，既有美色诱惑，也有帝王对宠妃的占有欲，水中嬉戏这场戏，加一个吻能让两人的暧昧感更足，角色也更立体。他提议时，满脑子都是对艺术的追求，压根没考虑到年龄差距带来的尴尬。 傅艺伟的抗拒，藏着时代的烙印。她从小接受的教育就保守，进入演艺圈后，拍的也多是古装正剧，从未接触过吻戏。当时她心里嘀咕：“妲己再媚，也是个亡国妖妃，靠的是眼神和身段，哪用得着靠吻戏博眼球？”更让她别扭的是年龄差，达奇比她大33岁，站在一起就像父女，真要吻下去，她觉得既不自然，也对不起观众的期待。 “我不是故意不给达奇老师面子，”傅艺伟后来在采访里解释，“那时候我太年轻，根本没法理解这种艺术处理。在我眼里，纣王对妲己是宠溺，妲己对纣王是利用，没必要用吻戏来体现。”她的大喊，更像是一种情绪的爆发——年轻演员面对前辈提议和导演压力时，既想坚持自己的想法，又有点不知所措，只能用最直接的方式反抗。 达奇并没有往心里去。他经历过太多片场的磨合，知道年轻演员的顾虑。等傅艺伟情绪平复后，他主动找她沟通：“小傅，我理解你的想法。加吻戏不是为了炒作，是想让纣王这个角色更真实，他对妲己的喜欢，应该是毫无保留的。如果你实在接受不了，咱们可以换种方式，用眼神和动作来表达。”这番话既给了傅艺伟台阶，也守住了自己的艺术初衷。 导演张鑫炎也赶紧打圆场，把两人拉到一起商量。最终，大家达成共识：取消吻戏，改成纣王轻抚妲己的发丝，两人对视一笑的镜头。就是这个调整后的画面，后来成了全剧的名场面——达奇眼里的宠溺与占有，傅艺伟眼底的妩媚与算计，通过眼神就传递得淋漓尽致，比吻戏更有张力。 其实，达奇对艺术的较真，在圈里是出了名的。拍摄《封神榜》时，他不仅自己琢磨角色，还经常给年轻演员讲戏。有一场纣王怒杀忠臣的戏，傅艺伟没把握住妲己的情绪，达奇就耐心指导她：“妲己这时候不能只是笑，要带着点残忍，还要让纣王看出你的得意，这样才能推动剧情。”在他的影响下，傅艺伟渐渐放下了对年龄差距的芥蒂，两人后续的对手戏越来越默契。 傅艺伟后来也坦言，当时的自己太冲动：“现在回头看，达奇老师的提议是对的。作为演员，应该跳出自己的舒适区，为角色服务。那时候年纪小，顾虑太多，要是放在现在，我肯定会尝试一下。”而达奇在接受采访时，提起这件事也忍不住笑：“年轻人有自己的坚持是好事，艺术创作本来就没有标准答案，互相体谅才能拍出好作品。” 这场小风波，没有影响《封神榜》的成功。1990年该剧播出后，创下了极高的收视率，傅艺伟版妲己成了无法超越的经典，达奇饰演的纣王也被赞“形神兼备”。两人的表演之所以能深入人心，恰恰是因为他们都对角色有自己的理解，并且在磨合中找到了最佳的呈现方式。 放在今天，吻戏早已不是影视剧中的禁忌，年龄差距大的演员合作也屡见不鲜。但回望1989年的那场争执，我们能看到的，不仅是年轻演员的青涩与耿直，还有老艺术家的包容与专业。艺术创作从来不是单方面的妥协，而是互相尊重、彼此成就的过程。傅艺伟的拒绝，没有错；达奇的提议，也源于对艺术的追求。正是这种碰撞，让作品有了更鲜活的生命力。 时代在变，影视圈的创作环境也在变，但演员对角色的敬畏、对艺术的执着，永远不会过时。那场没拍成的吻戏，成了《封神榜》背后的一段佳话，也见证了一个时代的影视创作生态。各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论。
