1966年，八一厂已经很乱了，当时厂里私底下流传着一句话：“男的，不如女的，老的，不如少的。” 这话精准指向一个人，王晓棠，她那年32岁。 王晓棠1958年3月调入八一厂，刚到厂，严寄洲导演就把《英雄虎胆》的剧本放在她桌上，让她演女特务阿兰，当时身边有人劝她，别演反面角色，怕毁了之前的正面形象，王晓棠没犹豫，当天就进组报到。 阿兰这个角色，在当时的银幕上是个突破，王晓棠给阿兰设计了揪下长辫子的出场戏，一下抓住了观众的眼球，影片上映后，观众记住了这个眼神有戏的女特务，这是她在八一厂的第一部重要作品，也为她打下了根基。 之后几年，王晓棠的作品一部接一部，《海鹰》里的玉芬，《鄂尔多斯风暴》里的角色，每一个都立住了，1963年，《野火春风斗古城》上映，她一人分饰金环、银环一对孪生姐妹，两个角色性格完全不同，金环果敢，银环温柔，她演得泾渭分明。 1964年，第三届百花奖评选，王晓棠拿下最佳女演员奖，部队观众投出的10万张有效选票里，写的全是她的名字，这个数据在当时的电影圈，分量极重，它代表的不只是人气，更是观众对她表演的认可。 1966年，厂里的老演员大多停了工作，要么被审查，要么不敢接戏，年轻演员没作品积累，挑不起大梁，男演员里，即便有资深前辈，也因为环境影响，没法正常开展创作，王晓棠不一样，她的作品还在全国放映，观众的讨论度没降，厂里人私下聊起，就有了那句流传的话。 这话不是捧杀，是当时的真实写照，八一厂是军队建制的电影厂，讲究实力和口碑，王晓棠的实力，是一部部片子磨出来的，她的口碑，是观众一票一票投出来的，在厂里秩序混乱的情况下，她的名字，成了八一厂当时为数不多能拿得出手的招牌。 当时的八一厂，受外部环境影响，正常的艺术生产难以进行，但王晓棠的作品，依然在全国范围内有着极高的传播度，不管是城市的电影院，还是农村的露天放映场，只要放她的片子，总能吸引满场观众，这种影响力，在当时的厂里，没人能比得上。 她的状态，也和厂里的混乱形成了对比，即便工作停滞，她也没放下对表演的琢磨，她的笔记本上，记着之前每部戏的细节，有空就翻出来看，这种坚持，在当时的环境里，显得格外难得。 厂里的老职工后来回忆，1966年的八一厂，人心浮动，但只要有人提起王晓棠，大家的话题就会回到她的作品上，那句“男的，不如女的，老的，不如少的”，就这么慢慢传开，成了当时厂里人对她最直接的评价。 以上部分内容是小编个人看法，如果您也认同，麻烦点赞支持！有更好的见解也欢迎在评论区留言，方便大家一同探讨。
