央媒对冯远征的称呼变了，两字之差释放强烈信号 提到冯远征，绕不开“安嘉和”。这个角色让他家喻户晓，也让他备受争议。 可他从未被角色定义，默默深耕话剧领域，成为北京人艺建院以来第一位演员出身的院长。 就在2026年1月21日，人民文娱发布北京人艺2026年演出计划的一条普通动态，被细心的网友揪出了关键细节：文中提起冯远征，不再是此前常见的“表演艺术家”“政协委员”，而是直截了当的“院长冯远征”。不过两字的调整，却让无数关注他的人感慨万千，这简单的称谓变化，从来不是随口的文字改动，而是官方对他三年多院长履职的正式肯定，更是对他几十年扎根艺术、初心不改的最高认可，也恰恰印证了老友濮存昕当年对他的评价，字字句句，如今看来都精准无比。 时间拉回2022年，北京人艺原院长任鸣突然离世，剧院的发展一时失去了掌舵人。两个多月的慎重考察后，60岁的冯远征被正式任命为北京人艺第五任院长，这一任命也让他成为剧院建院70年来，第一位从演员一步步走上来的院长。这份荣誉落在他身上，没人觉得意外，反倒觉得是实至名归，只是冯远征自己，始终保持着一贯的低调。上任这三年多，他从不用院长的身份博眼球、造话题，依旧守着演员的本心，一头扎在话剧舞台和剧院管理的琐事里，把所有心思都放在了中国话剧的传承与创新上。 很少有人知道，如今执掌艺术殿堂的冯远征，年少时的人生轨迹和表演毫无交集。他曾一心想当跳伞运动员，为了这个梦想拼尽全力训练，最后却因身体条件不达标被拒，少年的蓝天梦刚萌芽就碎了。无奈之下他进了工厂当工人，过着一眼望到头的日子，可心里那份不甘平庸的念头，从来没熄灭过。一次偶然的机会，他参加了业余朗诵班，站在人前开口的那一刻，被语言的力量深深击中；又在一个普通的夜晚，坐在北京人艺的剧场里看完了《绝对信号》，舞台上的灯光、演员的台词和饱满的情感，让他心里的火苗彻底被点燃，那一刻他默默许下心愿：一定要当演员，一定要站上这样的舞台。 为了这个心愿，冯远征走得磕磕绊绊。1984年他报考北京电影学院，彼时的艺考审美偏爱硬朗帅气的长相，他的外形毫无优势，不出意外落榜了，连带着错过的还有中国煤矿文工团的招生，双重打击让他一度怀疑自己是不是不适合走这条路。好在命运没有辜负执着的人，北电考场的一次相遇，让他被导演看中出演《青春祭》，刚摸到表演的门槛，又得知北京人艺招生的消息，他立刻向剧组请假赶回北京，抵达时已是初试最后一天。没有退路的他沉下心来，凭着扎实的功底和眼里藏不住的执着，一路过关斩将，终于在1985年收到了北京人艺学员班的录取通知，找到了自己毕生的艺术归宿。 1986年他第一次登上人艺舞台，在《天下第一楼》里演钱师爷，戏份少得可怜，可他半点不敷衍，为一个走位、一句台词反复琢磨，记了好几页的笔记，把一个小人物演绎得活灵活现。这份对表演的较真，贯穿了他的整个艺术生涯。2005年，他凭借话剧《全家福》拿下中国戏剧界的最高奖项梅花奖，可鲜有人知，领奖的前一晚，他突然接到父亲病危的消息。一边是挚爱的亲人，一边是坚守的舞台，一边是孝道，一边是责任，他强忍悲痛演完了整场戏，直到谢幕才马不停蹄赶往医院。“戏比天大”这四个字，在冯远征这里从来不是一句空洞的口号，而是刻在骨子里的职业信念。 2001年的《不要和陌生人说话》，让冯远征的名字传遍大江南北，“安嘉和”这个家暴医生的角色，成了几代人的童年阴影，也让他被贴上了“反派专业户”的标签，甚至有观众把对角色的恨意转嫁到他身上。可他从没想过被角色定义，反而认为演员的职责就是呈现真实，而非一味讨喜。此后他在《天下无贼》里演嚣张滑稽的劫匪，寥寥几个镜头让人过目不忘；在《钢铁年代》里演一身正气的模范工人，彻底抹去了“安嘉和”的影子，用实力证明了什么是“千人千面”的表演。 即便在影视领域大红大紫，冯远征也从未放下话剧舞台。2015年之后，他更是主动把工作重心转回话剧和剧院管理，2020年被公示拟任北京人艺副院长，一步步从演员走向管理岗位。当上院长后，他肩上的担子更重了，却也走得格外稳。他一边推动《茶馆》《雷雨》这些经典剧目复排，让老戏常演常新；一边大力扶持新戏创作，联合执导《正红旗下》，推出青春版《罗密欧与朱丽叶》版《罗密欧与朱丽叶》，给年轻演员更多登台的机会。 央媒这两字的称呼变化，说到底，是对一个艺术家最好的肯定，更是对一种坚守的认可。冯远征用几十年的时间，从一个考学失败的工人，到家喻户晓的演员，再到执掌北京人艺的院长，从未被外界的标签定义，从未在名利中迷失。他的经历告诉我们，真正的艺术坚守，从来都不会被辜负，而那些刻在骨子里的热爱与执着，终会让一个人活成自己想要的样子。
