1937年，徐悲鸿在香港时，遇到一个德国人售卖四箱古画，当徐悲鸿看到第三箱时，突然大喊一声：“下面的不看了，我就要这一件！”对方开口就要1万元，徐悲鸿却不假思索的同意了。 1937年的香港，空气里混杂着海腥气和战争临近的紧张感。 画家徐悲鸿在一次偶然的机缘下，步入了一位德国藏家的客厅。 几箱古画摊开在地，主人意在出售。 前两箱多是明清山水，笔法工整，但并未引起徐悲鸿太多注意。 当他的目光落到第三箱时，整个人仿佛被定住了。 箱子里是一卷没有署名的白描长卷，纸面已然泛黄，上面以极其细劲流畅的线条，勾勒出八十七位神仙列队行进的天国场面，衣袂飘举，神采飞扬。 对方开价一万现大洋，这在当时是一笔巨款，足以让一个普通家庭生活几十年。 徐悲鸿的经济状况并不宽裕，但他几乎没有犹豫，不仅当场应承下来，还主动加上了自己七幅精心创作的画作。 在旁人看来，这无疑是一笔亏本的买卖。 然而在徐悲鸿眼中，这卷古画气韵之生动、构图之宏大、线条之精妙，直指盛唐气象，很可能是画圣吴道子一脉的真迹，甚至是研究隋唐壁画技法的无价之宝。 他深知，这不仅仅是一幅画，更是连接我们民族辉煌过去的文化链条上，不可或缺的一环。 得到这幅画后，徐悲鸿做了一件在外人看来近乎痴狂的事。 他特意刻了一方印章，郑重地钤在画尾，印文是四个字“悲鸿生命”。 这方印，仿佛一道无形的契约，将他个人的命运与这卷古画的存亡紧紧捆绑在一起。 从此，这卷《八十七神仙卷》成了他最为珍视的瑰宝。 无论是从香港到新加坡的辗转，还是后来在重庆躲避战火，画箱始终是他行囊中最要紧的物品。 即便是在空袭警报响起，匆忙躲进防空洞时，他也要先确认画箱安然无恙。 然而，意外还是发生了，1942年5月的一天，昆明响起空袭警报，徐悲鸿带着学生们匆忙避入防空洞。 待警报解除，他返回办公室时，眼前的景象让他如遭雷击，藏画的箱子被撬开，那卷神仙图连同其他三十多幅画作不翼而飞。 据说，这位素来刚强的艺术家当场昏厥过去，醒来后血压飙升，精神几近崩溃，时常对着空画箱喃喃自语，反复念叨着“神仙丢了”。 失去的不仅是心血，更像是被抽走了半副魂魄。 两年的杳无音信后，转机终于出现。 1944年，徐悲鸿的学生从成都传来消息，画作在一名自称“刘将军”的人手中。 对方开出了天价赎金，二十万现金，外加徐悲鸿的十幅新作。 这无疑是趁火打劫，但在那个动荡年代，报警可能意味着画作被毁，徐悲鸿选择了隐忍与妥协。 为了凑齐这笔巨款，他开始了近乎自我透支的创作，夜以继日地作画，每天只睡三四个小时，健康状况急剧恶化。 面对学生的劝阻，他只是平静地表示，这画不属于他个人，是祖先留给整个民族的宝藏，必须找回。 历经艰辛，画作终于完璧归赵。 当再次看到那方“悲鸿生命”的印章和八十七位栩栩如生的神仙时，徐悲鸿潸然泪下，尽管明知被勒索，他却觉得心安了。 这场旷日持久的守护，极大地损耗了他的心力。 1953年，徐悲鸿因脑溢血逝世，临终前，他嘱咐妻子廖静文，将其毕生收藏，包括这幅用生命守护的《八十七神仙卷》，全部无偿捐献给国家。 如今，这卷国宝静静地珍藏于北京中央美术学院美术馆，属于每一位国人。 回望1937年香港的那场交易，最初的一万大洋或许只是数字。 徐悲鸿真正付出的，是其后半生的心血、健康乃至寿命，为这脆弱的艺术火种进行了一场悲壮的风险对冲。 这个故事也提醒我们，在当今艺术品市场日益活跃的背景下。 如何建立更完善的法律保障和公共收藏体系，让重要的文化遗产得到妥善保护，避免个人承担过重的守护代价，是一个值得深思的课题。 徐悲鸿用生命诠释了，真正的收藏绝非简单的占有，而是以文化传承为己任的奉献与牺牲。 主要信源：中国新闻网《徐悲鸿与〈八十七神仙卷〉》
