等了好久好久的陶喆新专首发曲《Stupid Pop Song》终于来了陶喆新歌上线，听完这首歌曲我其实想到一个问题，那就是对于经历过陶喆金曲盛世的老歌迷，和没有经历过十几二十年前的陶喆，只是近几年甚至刚刚听陶喆的年轻歌迷，这两个不同年龄群体的歌迷眼中，会不会听到《Stupid Pop Song》会不一样？
因为这真的是一首两头都能打的歌曲！
对于同步经历过陶喆出道到巅峰再到成熟期的我来讲，听《Stupid Pop Song》既能Get到陶喆音乐最本质的那些点，同样也不乏一些意料之外的惊喜。
很多人称陶喆是华语乐坛R&B教父，如果你只认这个死理，那只能说你太教条了。其实从三专《黑色柳丁》开始，陶喆就已经明显在音乐里，越来越多呈现摇滚乐的高比重。而摇滚乐的吉他音墙加上R&B多变的节奏律动，可以看成是陶喆音乐的两个支点，他的音乐世界远远不仅仅只是R&B一个标签那么简单。
而这首《Stupid Pop Song》，开场的旋律及和声线条，也是很陶喆的R&B，之后鼓点的加入，又带来摇滚黄金时代那种饱满又扎实的音乐质感。整个的前半段，有着年代的厚重感，就像从黑胶时代穿越到数字时代的音乐。以及尾段冷不丁插进来的《黑色柳丁》前奏采样，谁懂？谁懂！
但这样的情怀却又被陶喆自己打破，突然响起的Hip-Hop律动，以及Auto-Tune处理下的电子人声，瞬间把人拉到了当下和现代社会。这个变奏般的处理，不仅让作品有了多元的层次，也形成了一冲戏剧化的听感冲突。这也难怪《Stupid Pop Song》在HitFM全球首播时，DJ会把这首歌曲和Queen乐队的经典《Bohemian Rhapsody》联系到一起，而后者在摇滚乐历史上，也是最早出现、也最具代表性的歌剧摇滚经典。
但其实不仅仅只是听感的冲突，以及由此形成的好玩和娱乐性，其实陶喆这首《Stupid Pop Song》在音乐上的变奏处理，并不是技术层面的为了有意思而有意思，相反他这是有的放矢的设计，因为这个效果也匹配并同步了这首歌曲的内核。
这其实也是我之前提到的，两种龄段的歌迷听这首陶喆的新歌，恐怕会有不同的体感。而代入涉陶喆未深的年轻歌迷，他们一定会觉得这个OG音乐人，甚至有着很多年轻音乐人都没有的锐气和锐利。
因为在这首歌曲里，陶喆根本就没有把自己放到一个前辈的位置，通过老道的处理，让更多歌迷掉进情怀的陷阱。虽然歌曲前后的结构上，依然能体现出作为一个OG音乐人，在技术上信手拈来、化繁为简的老练，但在整体的表达上，陶喆则完全是一种出生牛犊不怕虎的姿态，看不惯的就说出来、指出来，而且直指问题的要害。
这很青春，也很摇滚！
《Stupid Pop Song》在音乐文本的内核上，总结下来，就是流量时代对于唯流量的批判。当写歌都成为程式，当流量成了所有人人生的追求和尽头，很多清醒睿智的普通人，日常的那些吐槽，全都化为精准的音乐语言，出现在了陶喆的这首新歌里。
所以，这首《Stupid Pop Song》有不服和不爽，比如陶喆的那段Rap，就直抒胸臆表明了自己处于这个疯狂时代的态度。而用音乐去对抗这种不爽，用超长结构去创作和处理作品，则就是一个音乐人回归音乐初心最好的表达，比喊口号真诚太多太多。
另外，这种歌剧摇滚的结构本身，既是对自我经典模式的颠覆，也是用另一种方式来体现出陶喆融合的音乐理念，只是以前的他用到了民谣、中国风、重金属等等元素，而这次他则玩转了Auto-Tune、R&B、摇滚、说唱，甚至Trip-Hop节拍的Fusion。
更何况，在这首经典元素与创新概念融合的作品中，你可以听到陶喆的呐喊与反思，但一切却都不是沉重的，戏剧化的冲突加上自嘲的元素，甚至让这首歌曲充满着悬疑，也显得非常好玩。再加上就像歌名里的那个Pop表现的那样，整首作品的听感还是流畅的、动听的、波普的，这也真的是陶喆新歌反套路批流量，看似Stupid，但这个Stupid其实是真诚和实在，是初心和创新，也是华语乐坛最好的榜样和示范。
新专辑第一首就这么生猛，已经让我吓到不敢想这张专辑会是什么样的了？但既然首单是反套路，可能接下来的陶喆会依然反套路，好奇他究竟会怎样反套路……
