著名军旅作曲家、原总政歌舞团团长印青。印青身为著名的军旅作曲家，同时也是原总政歌舞团团长，可谓是中国歌曲创作领域的佼佼者。 在大街小巷的传唱中，在军营哨所的号角里，总有一些旋律能跨越岁月，成为几代人的共同记忆。 《走进新时代》的昂扬、《天路》的悠扬、《强军战歌》的铿锵，这些刻着时代印记的歌曲，都出自同一个人——印青。 1954年出生于南京的印青，从小就泡在音乐的氛围里。 父母都是部队文艺工作者，家里收藏的贝多芬、柴可夫斯基黑胶唱片，成了他最早的音乐启蒙。 十几岁时，他就拿起小提琴，指尖流淌的旋律里已透着不凡的天赋。 16岁那年，他被江苏省军区独立一师业余演出队看中，成为一名文艺兵，拉起了小提琴。 可没过多久，演出队解散，他被分到通信营架线连，从舞台走向了荒郊野外的电线杆旁。 但对音乐的热爱从没熄灭，战友们熟睡的深夜，他就借着微弱的灯光自学作曲、和声与配器；连队清晨六点出操，他四点就爬起来练琴，把对军营的热爱与青春的憧憬，都融进了音符里。 18岁时，他写出了第一首作品《我是一个架线兵》，清新阳光的曲风在当时格外特别，也为他的创作之路埋下了伏笔。 在部队的日子里，印青的创作始终跟着官兵的心声走。 上世纪80年代初，“当兵吃亏论”悄悄流传，他看在眼里急在心里，决心用歌声唤醒军人的荣誉感。 那段时间，他反复琢磨官兵的训练生活与精神状态，写出了队列组歌《当兵的历史》，阳光动感的旋律里满是青春活力与时代气息，在全军汇演中收获一片好评。 同年，南疆自卫反击战打响，他连夜创作的《出征歌》，成了前线将士的精神号角，把分散的力量拧成一股绳。 后来，他被调入南京军区前线歌舞团，从创作员一路做到副团长，《边关军魂》《潇洒女兵》等一系列作品陆续诞生，在军内引起强烈反响。 尤其是《边关军魂》的创作，最初的版本带着几分悲凉，他觉得不符合战士们的心境，反复修改到凌晨，终于用旋律勾勒出军人的自豪与坚守，这首作品也成了他创作风格的重要转折，从此他的音乐里多了崇高感与大爱情怀。 从南京到北京，印青的创作视野不断拓宽，也迎来了井喷式的爆发。 上世纪90年代初，他加入歌剧《党的女儿》创作组，系统研究秦腔、京韵大鼓、豫剧等北方曲艺，把南北音乐元素交融碰撞，为后来的作品打下坚实基础。 1997年，为迎接党的十五大，中央电视台向他约歌，他用一个晚上就完成了《走进新时代》。 号角般的引子搭配小军鼓节奏的合唱，再加上贴近民心的倾诉式语言，让这首歌迅速传遍大江南北。 2001年，青藏铁路开工建设，他和词作者屈塬深入施工现场采风，听到铁路工人和藏族群众都把这条铁路叫做“天路”，便萌生了创作灵感。 他没有照搬藏族民歌，而是将民族音乐的骨干音调重新排列组合，在关键处融入藏族音乐元素，让曲子既新颖又接地气，刚完成就在建设者中传唱开来。 担任总政歌舞团团长后，印青肩上的担子更重了，但创作的脚步从没停下。 2006年任职以来，他既抓团队建设，又深耕创作，把对军队的热爱、对时代的感悟都融进作品里。 2008年北京奥运会，他筹备两年，将戏曲音乐浓缩改造后与西方元素结合，写出了《天空》，寓意世界人民和睦共处，这首歌在评选中名列第一，成为开幕式上的压轴之作。 同年，他为农民工创作歌曲时，第一稿曲风偏沧桑，觉得不够积极，便推倒重来，写出了阳光向上的《农民工之歌》，经王宝强在春晚演唱后广受好评。 为庆祝新中国成立60周年，他采用阅兵行进速度的进行曲风格，创作了《走向复兴》，唱出了人民解放军的豪迈气概。 而《强军战歌》的创作更是别出心裁，他打破传统军歌正拍起调的习惯，用弱拍高音启动，融入西方小调式，让歌曲充满时代活力，成了全军传唱的经典。
