[微风]1966年，八一厂已经很乱了，当时厂里私底下流传着一句话：“男的，不如女的，老的，不如少的。”这话说的就是王晓棠。 战乱年代，王晓棠跟着父母从开封一路颠沛流离到杭州，后来选择学习京剧，就在她刚学出点名堂、逐渐有了起色的时候，老师突然病逝，戏班也随之解散，好不容易找到的“饭碗”说没就没。 这些早年的坎坷经历，早早在她心里刻下了一个“韧”字，让她养成了不服输、能扛事的性子。 所以当风波来临，同事严寄洲等人遭到冲击时，身边所有人都避之不及，唯独王晓棠选择站出来，面对各种压力，她始终拒绝说一句昧良心的话，不肯做违背本心的事。 也正因如此，各种“帽子”接踵而至，毒打、腰伤、钢鞭抽打等磨难都落在了她身上，但她始终只有一句话：“我做的，跟他们没关系。”硬是一个人扛下了所有压力，没牵连任何同事。 同事们看在眼里、记在心里，对她满是发自肺腑的敬佩，而这股韧劲后来也陪着她熬过了人生中更深的伤痛——儿子因肝炎早逝、丈夫言小朋离世，接连的打击都没能把她压垮。 当然，在演艺圈里，光有骨气远远不够，王晓棠真正的底气是她那身硬邦邦、让人挑不出毛病的专业本领。 拍《野火春风斗古城》时，她一人分饰金环、银环姐妹俩，为了区分两个角色的气质，她白天反复琢磨姐姐金环的走路姿势、言行举止，晚上就对着镜子练习妹妹银环说话的腔调、神态表情，不放过任何一个细节。 靠着这股“笨办法”的死磕，她不仅全票拿下百花奖影后，这段表演还被正式写进了电影学院的教材，成为行业内的经典范例。 这种对专业的极致追求，贯穿了她整个演艺生涯，1955年拍第一部电影《神秘的旅伴》时，她要饰演一个彝族姑娘小黎英。为了贴合角色，她二话不说跑到云南的山寨里，跟当地村民同吃同住了整整三个月。 挑水、织布，跟着村民学习生活技能，脚底的血泡磨了又破、破了又结，最后变成了厚厚的茧子。等到拍摄时，她往镜头前一站，举手投足间都是彝族姑娘的模样，谁都相信她就是小黎英本人。 连当时的大演员赵丹见了她，都忍不住预言这姑娘将来准能成大角——他看中的，正是王晓棠身上这股肯钻研、不服输的钻劲。 人生走到后半场，王晓棠把这股韧劲和钻劲用到了更广阔的领域，她不再局限于演员身份，转而投身导演工作，后来还担任了八一厂的厂长。 拍电影《翔》时，她亲自跑遍大半个中国挑选取景地，就连演员的服装、道具细节都亲自把关；拍《大决战》这种重大历史题材的大制作时，她更是拍板决定，必须使用真枪、真坦克拍摄，只为还原历史的真实面貌。 为了做好这些作品，她查阅海量资料、走访多位老兵，每一个环节都做得一丝不苟，始终坚守着对历史的尊重。 王晓棠的父亲爱好水墨，母亲钟情油画，或许是家庭氛围的熏陶，她身上自带一种融合贯通的气质，1993年，她被授予少将军衔，成为中国影视界里独一无二的“女将军导演”，这一荣誉，是对她一生风骨与专业技艺的最高认可。 如今，这位九旬老人依旧精神矍铄，时常以颁奖嘉宾或评委的身份出现在公众视野中，她的人生经历就像一部活着的教科书，用自己的坚持与坚守，告诉我们什么才是真正历经风雨却依旧傲然挺立的“铿锵玫瑰”。 主要信源：（中国纪检监察杂志——「明德风苑」王晓棠：永做党和人民的忠诚战士；光明日报——王晓棠：终生报答人民的培育）
