李贺写下：“天若有情天亦老”，整个唐朝都没人能接上，直到宋朝才出现下半句！而写出这个旷世之句的宋代人，就是著名的大才子石延年！ 李贺生于公元790年，在河南福昌一个曾经显赫却已败落的家族。祖上是唐皇室远亲，但家道中落让他从小就尝尽颠沛流离的苦。七岁时他已能作诗，出口成章，周围人惊叹不已。可惜仕途不顺，因为父亲名讳与进士科犯冲，他一生难入正途，只在地方上混些小职。公元816年，李贺病逝，年仅二十七岁。他的诗风奇诡，人称“诗鬼”，作品中常透出对世事无常的叹息。 石延年呢，生于公元994年，字曼卿，幽州人，后随祖辈南迁。他在北宋初年文坛上脱颖而出，与欧阳修、苏洵齐名。他的文学才华突出，诗歌风格典雅清新，还精通书法。做官时耿直敢言，不善钻营，一生起伏不定。公元1041年，他逝于开封，享年四十八岁。他的作品对后世影响深远，成为中国古代文学宝库的一部分。 李贺的《金铜仙人辞汉歌》写于公元813年左右，那时他因病辞官，从长安去洛阳途中。诗中借汉代铜人离宫的典故，感慨王朝兴衰，那句“天若有情天亦老”成为千古名句。唐代诗歌虽盛极一时，李白豪放、杜甫沉郁、王维淡雅、李商隐细腻，可没人能对上这句。原因在于它意境太深，融合了哲理与情感，难觅匹敌。 时间推移到北宋，石延年与友人饮酒时，谈及李贺此句，随口吟出“月如无恨月长圆”。这下联对仗工整，天对月，有情对无恨，老对长圆，完美衔接。石延年借此表达了对人生无常的共鸣，他的遭遇与李贺有相似之处，都曾仕途坎坷，才华难展。 这对句一出，迅速在文坛流传开来。北宋文人聚会中，常以此为谈资，年轻诗人争相学习。石延年的诗集流传后世，许多后辈文人从中汲取灵感。他的书法作品也备受推崇，劲健有力，影响了宋代书风。 李贺虽早逝，但他的诗作影响绵延。宋代以后，文人常引用“天若有情天亦老”，如金代元好问在诗中呼应。石延年的下联则让这句更完整，成了文学史上的一段佳话。两人的人生虽短暂，却通过诗句永存，提醒后人世事变迁中那份永恒的感慨。 中国诗歌的发展离不开这样的传承，唐宋交接之际，文化氛围浓厚。唐诗注重格律与意象，宋诗则更趋理性与哲思。李贺的奇幻与石延年的清新，正体现了这种演变。他们的作品不只停留在纸上，还影响了后来的词曲创作。 李贺的家族败落源于唐代政治动荡，他一生漂泊，诗中多怨愤。石延年则在北宋太平年间，却因性格耿直，官场屡遭挫折。他的诗作中，常有对自然的描绘，透出一种超脱。 这对句的流传，也反映了古代文人间的互动方式。宋代酒文化盛行，许多佳句就是在杯觥交错中诞生。石延年的下联一出，立刻得到认可，成了经典对联范例。 后世评价中，李贺被视为浪漫主义代表，石延年则以现实主义见长。他们的结合，让这句诗更具深度。明清文人常以此为例，讨论对仗技巧。 如今，在中国文学教育中，这事常被提及，作为唐宋诗歌过渡的典型案例。它不只停留在学术层面，还能激发普通人对诗的兴趣。 总的来说，李贺与石延年的故事，体现了中国诗歌的连续性。从唐到宋，文化一脉相承，创新不断。这对句就像一座桥，连接了过去与未来，让人感慨不已。
