1958年，台北故宫博物院副院长李霖灿，拿着放大镜在研究一幅2米高的古画。突然，

1958年，台北故宫博物院副院长李霖灿，拿着放大镜在研究一幅2米高的古画。突然，一道阳光打进来，他隐约在画中树叶里看到两个字。他激动地大喊：“找到了，就是他了……”，这个隐藏了900多年的秘密终于被他找到了。 事情得从一幅两米高的古画说起，这幅名叫《溪山行旅图》的作品，是博物院里最珍贵的“镇馆之宝”。 画得确实了不起，迎面就是一座顶天立地的大山，占了整幅画的三分之二，悬崖峭壁像要压到人眼前似的；山脚下，一队商旅牵着骡马从小路走过，连叮当的铃声和溪水声都仿佛能听见。 明代大画家董其昌在画上题过“北宋范中立溪山行旅图”，徐悲鸿更直夸它是“故宫第一国宝”。 可这么重要的一幅画，几百年间人们始终没搞清：它到底是不是北宋大师范宽的真迹？ 问题就出在“署名”上。北宋画家有个习惯，画完很少正儿八经题名盖章，顶多悄悄把名字藏在山石缝或树丛里。 《溪山行旅图》流传了宋、元、明、清四朝，经手过22位藏家，盖满收藏印，可偏偏找不到原作者的名字。 董其昌虽然题了字，但写的是“观”而非“鉴定”，显见他也没十足把握。 乾隆皇帝盖过六个章，可这位爷常看走眼，比如他曾把假画《富春山居图》当真迹，又错认另一幅《行旅图》才是范宽手笔。 这么一来，画虽好，作者却成了谜。 李霖灿决心解开这个结，他琢磨，前人找署名多盯着山崖角落，会不会这次藏得更隐蔽？ 于是他想了个笨办法，拿放大镜一格一格“地毯式”搜索。 那画比人还高，他弓着腰一点一点看，从山石皴纹查到树叶脉络，眼睛酸了就出门歇会儿。 这么找了好些天，几乎要放弃了，九百多年都没人发现，自己真能找到吗？ 转折发生在8月5日，那天午后，李霖灿刚回到画前，一束阳光忽然斜射进窗，正打在画的右下角。 他晃眼间瞥见驮马队后方的树丛里，似乎有两道墨痕在反光。 他急忙凑近细看，放大镜稳稳对准，只见枝叶交错间，“范宽”二字赫然浮现！ 那名字和枝叶融为一体，墨色深浅、笔触肌理与整幅画完全一致，绝非后人添加。 更妙的是，“宽”字刚好写在绢布的一道织纹裂缝上，墨迹随裂缝微有晕散，证明是九百多年前创作时落笔的。这一刻，千年悬案终于尘埃落定。 不过新疑问又来了，范宽本名范中正，字中立，“宽”是外号，只因他他性情宽厚，才由此得名。 按常理该署名“范中立”，为何写的是外号？再者，这两字写得潦草，和大师身份似乎不符。 李霖灿反复考证，发现答案藏在史料里，宋代《图绘宝鉴》明确记载，时人因他豁达大度，都唤他“范宽”，他自己也乐意接受。 至于字迹，同时代画家郭熙的《早春图》、李唐的《万壑松风图》，署名同样藏在石缝间且笔迹简率。 原来宋人认为画是“主角”，名字只是暗记，不必工整。 署名确认后，《溪山行旅图》的价值再无争议。 这幅画被公认为“宋画第一神品”，范宽更在2004年被美国《生活》杂志选为“上一千年影响人类百大人物”，和爱因斯坦、莎士比亚并列。